Светът на изкуството и вдъхновението

Днес, благодарение на технологиите, имаме много предимства.

Това, което някога е било много по-труден процес, днес е улеснено от различни механизми. Една от тези техники от миналото е създаването на копия или различни отпечатъци на произведения на изкуството. При днешното копиране най-трудното вероятно е просто да натиснете бутон на клавиатурата и да изчакате принтера да загрее.

Хората в миналото обаче не са имали такива удобства. Те са използвали ръчни методи за създаване на отпечатъци – най-вече техниката, известна като ситопечат.

Какво е ситопечат?

Най-старата разпознаваема форма на ситопечат се появява преди повече от 1000 години в Китай по време на династията Сун.

Процесът постепенно се развива до използването на фина тъкан, опъната върху рамка. Тъканата мрежа понякога е била изработвана от коприна, което води до алтернативното наименование на техниката "silk screen printing" (от англ. silk – коприна), на български известна като ситопечат.

От създаването си технологията почти не се е променила: художниците пренасят своите произведения на изкуството, като притискат мастило или боя през ситото с помощта на ракел върху различни повърхности като хартия, плат и дори дърво. Върху дървото се отпечатва един цвят наведнъж, затова за създаването на многоцветно изображение трябва да се използват няколко "сита".

Проучихме възможностите какви видове бои могат да се използват за ситопечат, освен специално предназначените за това.

Някои артисти препоръчват и по-редки акрилни бои, към които се добавят няколко капки забавител за съхнене на акрилни бои. Това е необходимо, тъй като акрилните бои съхнат твърде бързо, за да се успее с отпечатването на желания брой копия. Следователно могат да се използват и туш, или боя за линогравюра.

Основата е използваната боя да може да се разрежда с вода. Също така е добре да си набавите шишенце с пулверизатор за вода, което със сигурност ще оцените по време на творческия процес. Това са препоръките на съвременните артисти, а сега нека погледнем историята на възникването на тази модерна техника.

През шейсетте години на миналия век американски артисти, като например Рой Лихтенщайн и Анди Уорхол, популяризират тази техника, като я използват за масово създаване на графики в ярки цветове. Тяхното изкуство бележи началото на движението Поп арт и в същността си края на абстрактния експресионизъм. От периода на Поп арта съвременните артисти продължават да използват ситопечата като медия за създаване на вдъхновяващи произведения на изкуството.

Анди Уорхол

Може би най-известният артист в историята, поп артистът Анди Уорхол за първи път използва тази техника през шейсетте години. Уорхол е известен с това, че изработва шаблони от снимки на портрети на знаменитости и ги пренася от „сребърния екран“ чрез ситопечат върху хартия, използвайки ярки и контрастни цветове.

Една от първите и най-известни серии е неговият отпечатък на Мерилин Монро, който е създаден въз основа на снимка от филма „Ниагара“. Именно това провокира у артиста желанието да създава повторения на едно и също изображение – независимо дали става въпрос за личност или светски обект. Обикновени предмети като супата с марка Campbell придобиват световна слава именно благодарение на ситопечата на Уорхол. Както Уорхол веднъж казва: „Нима животът не е просто поредица от изображения, които се променят чрез повторение?“

Надявам се, че успях поне малко да Ви доближа до тази необичайна техника и че работата на Анди Ви е заинтригувала.

С поздрави, Вашата приятелка Сабина.