Техники на рисуване
Как да рисуваме цветя с акварел?
За да ви помогнем, подготвихме ръководство, което ще ви научи как да рисувате очарователни цветя с акварел. Колкото по-дълго рисуваме с акварелни бои, толкова повече ни пленява взаимодействието между цвета и водата. Въпреки че акварелът не е толкова предвидим или контролиран, колкото другите техники за рисуване, този стил въплъщава енергията и игривостта на цветето. Ето защо днес ще нарисуваме свежа пролетна картина. Освен боите, не забравяйте да подготвите качествена акварелна хартия и четки. Нека се захващаме за работа!
1. Започнете с основната форма на цветето
Днес ще използваме формата на „фунийка“. Лилията, камбанката, нарцисът или момината сълза – всички тези красиви цветя имат точно тази форма. Те изглеждат като конус с разширен отвор.
Тъй като тези цветя по същество са конусовидни, те винаги са засенчени навътре, освен ако не са обърнати директно нагоре. Ключът към скицирането и рисуването на тази флорална форма е да имате предвид централната точка на конуса и мястото, където той се свързва със стъблото. Това ще ви помогне да нарисувате формата от всякакъв ъгъл.
2. Изберете своите акварелни бои и цветова палитра
След като скицирате, вземете палитрата си и изберете цветовете, които искате да използвате. Не е нужно да се придържате стриктно към реалността. Чувствайте се свободни да впрегнете въображението си и да съживите градината си върху хартията с ярки нюанси.
3. Първо започнете с основните цветове
При експресивното рисуване искате да работите с потока на боята и водата, за да уловите същността на цветето, а не всеки малък детайл. В картина от този тип обикновено правим три прехода – първото нанасяне е най-бързо и лесно, колкото да започнете. Оставяме по-наситените цветове главно в сенчестите зони, а водата ни помага да разлеем цветовете малко по-случайно. Това е красотата на акварела!

4. Добавете по-тъмни преходи
В следващата фаза добавете малко повече пигмент върху четката и създайте по-тъмни нюанси за всяка част от цветето.
Този преход ще ви отнеме най-много време и размисъл. Трябва да работите достатъчно бързо, защото при създаването с акварелни бои времето е всичко. Ако акварелната хартия изсъхне напълно, преди да се върнете с повече боя, ще получите твърде остри ръбове. Ако хартията е твърде влажна, докато се опитвате да добавите боя, цветовете ще се разлеят по начин, който може да не желаете.
Не винаги обаче това може да се избегне. Но всички тези неща са част от акварела и именно те правят тази техника толкова впечатляваща и завладяваща. Вместо да се опитвате да контролирате всичко, опитайте се да работите с водата и използвайте изразителни движения с четката, водени от усета си.

5. Завършете своята акварелна картина, без да прекалявате с детайлите
Последната фаза означава малки корекции и финализиране. И точно това е моментът, в който нещата могат да се усложнят. Лесно е да загубите свежото усещане на картината, когато прекалите с детайлите. Вместо това се опитайте да запазите тази фаза кратка и приятна, и спрете, когато почувствате, че сте почти готови!

Настройте се на пролетна вълна и се отдайте на спокойно творчество с акварелни бои. Рисувайте свежи, игриви цветя и се насладете на радостта от изкуството. Желаем ви безкрайна палитра от идеи и много фантазия.
С поздрави,
вашата Майка.
.



