Svijet umjetnosti i inspiracija

Povijest umjetnosti dugo je bila obilježena muškom perspektivom. Mi u ARTMiE smatramo: vrijeme je da se fokusiramo na žene koje su kistom i dlijetom ispisale povijest. Mnoga su njihova imena stoljećima padala u zaborav, no njihov utjecaj na modernu umjetnost je neosporan.

Zašto su umjetnice dugo bile zanemarene

Ženama je dugo bio uskraćen pristup umjetničkim akademijama. Često nisu smjele proučavati aktove, što im je priječilo pristup najvišim disciplinama. Ali, strast se nije dala potisnuti. Mnoge danas slavne umjetnice učile su u privatnim ateljeima. Povijest umjetnosti je živ proces – danas, srećom, sa širim pogledom. Stoga: gledaj pažljivo, jer se iza mnogih poznatih djela krije ženski rukopis koji je tek kasno dobio priznanje.

Artemisia Gentileschi — barokna majstorica

Artemisia Gentileschi smatra se jednom od najznačajnijih slikarica baroka. Uspjela se nametnuti u svijetu kojim dominiraju muškarci. Njezina djela, obilježena dramatičnim chiaroscurom, pokazuju nevjerojatnu dubinu. Tko danas radi s uljanim bojama, zna: osvjetljenje je zlatni standard za dramatiku. Artemisia je bila majstorica u tome. Ako te zanimaju visokokvalitetni pigmenti, isprobaj Winsor & Newton Cotman tube (21 ml) za 12,90 €.

Berthe Morisot — suosnivačica impresionizma

Berthe Morisot bila je pokretačka snaga impresionizma. Dok su njezini muški kolege slikali bulevare, ona se fokusirala na kućni prostor. Njezini potezi kistom bili su lagani i savršeno su uhvatili atmosferu. Nije nikakva mudrost razumjeti impresionizam kada se promatraju njezina djela. Za vlastite pokušaje, kistovi poput da Vinci Maestro serije 35 u veličini 8 pravi su savjet.

Paula Modersohn-Becker — Worpswede

Paula Modersohn-Becker bila je pionirka ekspresionizma. U Worpswedeu je tražila novi oblik izražavanja. Slikala je život s izravnošću koja je tada izazvala senzaciju. Njezin rad značajno je utjecao na njemačku modernu. Portretirala je tijelo bez idealizacije. Pripazi da svoje ideje zabilježiš na visokokvalitetnom Hahnemühle Britannia 300 g/m² papiru – kvaliteta koju osjetiš.

Hilma af Klint — apstraktna pionirka

Dugo prije Kandinskog, Šveđanka Hilma af Klint stvarala je apstraktna djela. Između 1906. i 1915. razvila je vlastiti vizualni jezik temeljen na duhovnosti. Ostavila je iza sebe preko 1.200 djela koja su tek desetljećima kasnije dobila pozornost. Sjajno. Ona nam pokazuje da umjetnost ne poznaje granice ako imaš hrabrosti krenuti novim putevima.

Frida Kahlo — autoportret kao jezik

Frida Kahlo najpoznatija je umjetnica 20. stoljeća. U svojih više od 140 djela obrađivala je vlastiti identitet. Platno je koristila kao dnevnik. Vrlo je lako izgubiti se u njezinom intenzivnom svijetu boja. Za svoja vlastita emocionalna djela kod nas ćeš pronaći sve – od akrilnih boja do najfinijih kistova u veličinama 4, 8 i 12.

Georgia O'Keeffe — američka moderna

Georgia O'Keeffe majka je američke moderne. Njezine slike cvijeća velikog formata su ikone. Znala je povećati organske oblike tako da poprime apstraktnu kvalitetu. O'Keeffe je uvijek ostala vjerna sebi. Ustraj ako tražiš vlastiti stil – baš kao što je ona činila.

Niki de Saint Phalle — Nanas i Tarot vrt

Niki de Saint Phalle je sa svojim "Nanas" figurama razbila sve konvencije. Ove šarene ženske figure simbol su životne radosti. Cijeli njezin opus slavlje je boje. Pokazuje nam da umjetnost smije biti zabavna. Uzmi naše Royal Talens Amsterdam Standard akrilne boje (120 ml) za 29,90 € i kreni. Nema ispravnog ili pogrešnog, računa se samo tvoj izričaj.

Povijest ovih žena pokazuje: strast pomiče planine. Bez obzira na akvarel ili ulje: tvoja umjetnost je tvoj put. Uzmi svoj alat i pusti mašti na volju – možda na platnu formata 50×70 cm za 49,90 €. Ogroman je užitak pomicati vlastite granice. Što čekaš? Kreni i stvori svoje sljedeće remek-djelo!